Изделия из камня в Государственном Эрмитаже

Искусные руки мастеров-камнерезов делают из угловатых глыб камня удивительные по красоте вещи и украшают их тончайшим орнаментом. Такой камень по характеру его использования называют поделочным. Но у него есть и другое название, обязанное яркой и нередко необычной окраске, превосходно выявляющейся на полированной поверхности камня. Отсюда и второе название того же материала - цветной камень.

Камнерезное искусство в России стало развиваться во второй четверти XVIII в., когда по приказу Петра I строится Петергофская «мельница» (так названная потому, что ее машины приводила в движение вода) для машинной обработки камня. В 1726 г. посылаются на Урал люди для поисков «узорчатых каменьев». Уже в 1738 г. началась разработка мраморов в окрестностях Екатеринбурга (ныне Свердловск). В 1740 г. в Екатеринбурге на плотине через реку Исеть ставится «шлифовальная мельница». Так в первой половине XVIII в. возникли два центра, вокруг которых сосредоточилась обработка поделочных камней - мрамора, яшмы, малахита, змеевика и селенита. Несколько позже (в 1786 г.) вступила в строй Колыванская шлифовальная фабрика, создавшая славу алтайскому камню и обрабатывающим его мастерам.

Русскими камнерезами созданы художественные изделия из камня, получившие мировую славу. Они не все остались в России, но лучшие хранятся в сокровищнице искусств - Государственном Эрмитаже в Ленинграде. Не будет преувеличением сказать, что Эрмитаж - сокровищница изделий из цветных камней, не имеющая себе равных во всем мире. Здесь находится около 500 крупных изделий русских мастеров: декоративных ваз, чаш, торшеров, столешниц и других предметов, а также одна из лучших в мире коллекций резных камней - гемм.

Кто из посетителей Эрмитажа не застывал в благоговейном восторге перед поражающими своей красотой вазами из лазурита и малахита, орлеца, строгих порфиров, яшм и узорчатых брекчий, удивляющих причудливостью своего рисунка и окраски! Все они являются произведениями высокого мастерства и вместе с тем служат образцами исторических художественных стилей.

Большой интерес вызывает группа яйцевидных ваз, ясных и простых по облику, выполненных из темного плотного порфира. Эти вазы - первенцы русской камнерезной промышленности, изготовлены на Петергофской, Екатеринбургской и Колыванской фабриках в 1780 - 1790 гг. Они строги по убранству, а полированная поверхность камня настолько хороша, что не оттеняется бронзовыми украшениями. Нет и рельефной орнаментовки, перебивающей рисунок камня. В таких вазах красота камня выступает в чистом виде.

В вазах конструктивно выделяются три части: ножка, тулово и горло с крышкой. Тулово яйцевидной формы, массивное, с широкими плечами.

Контур тулова как бы «распирает» собственная тяжесть, сдерживаемая сопротивлением камня. Невысокая и сравнительно тонкая ножка вазы будто прогнулась под тяжестью тулова. В нижней части она расширяется, повышая устойчивость вазы. Горло не отделено от тулова четко выраженным профилем, но оно ясно улавливается благодаря контрасту с широкими плечами тулова. Ваза заканчивается куполообразной крышкой с профилем, напоминающим сильно натянутый лук. Шарик на крышке вазы будто не закреплен, он как бы балансирует на покатой поверхности.

Совсем иные декоративные вазы и чаши начала XIX в. связаны с творческими замыслами знаменитого архитектора А. Н. Воронихина. Любимым материалом становятся наиболее декоративные камни - разнообразные по строению и окраске брекчии, порфиры и яшмы (рис. 42), как бы светящийся изнутри трещиноватый кварц. Вазы, как правило, богато украшены фигурками и орнаментом из бронзы. Камень и бронза вместе участвуют в создании яркого живописного декоративного изделия.

Рис. 42. Яшма

Такова, например, большая ваза Колыванской гранильной фабрики (рис. 43), законченная мастером Ф. В. Стрижковым в 1808 г. Она выполнена из серо-фиолетового порфира и богато убрана золоченой бронзой. Хотя бронза занимает важное место в украшении вазы, камень с его изумительным цветом и полировкой прекрасно использован мастером. Горло вазы украшено широким поясом из виноградной лозы, в виде венка, лежащем на ее плечах. Низ тулова покрыт крупными ажурными пальметками (Пальметки - скульптурный орнамент виде стилизованных пальмовых цветов).

Рис. 43. Ваза из серо-фиолетового порфира, украшенная бронзой. Колыванская фабрика, 1808 г.

Прекрасна ваза из темно-вишневого порфира с крышкой, увенчанной бронзовым фонтаном (рис. 44). Тела дельфинов из золоченой бронзы изогнуты в виде ручек. Они будто выскальзывают из струй падающей воды и сами изливают ручьи. Оплечье вазы украшено сплошным бронзовым поясом с рельефным изображением плоских раковин. Ниже тулово охвачено поясом из бронзы, орнаментованным фигурами дельфинов и кустами камыша. Низ вазы украшен розеткой из листьев и побегов тростника.

Рис. 44. Ваза из темно-вишневого коргонского порфира. Колыванская фабрика, 1802 г.

Особенно привлекает внимание гигантская чаша овальной формы из зеленой с волнистым рисунком ревневской яшмы. Над ее изготовлением почти полтора десятка лет трудилась группа лучших мастеров Колыванской фабрики.

Огромную глыбу яшмы добыли в 1829 г. на склоне горы Ревневой, в 45 км от Колыванской фабрики. Сначала камень обрабатывали на месте вручную, а затем направили на фабрику. Для этого потребовалось около тысячи человек с рудника и ближайших селений.

Чаша сделана безупречно (рис. 45). Ее эллиптическое тело покрыто крупными выпуклыми «ложками», борт украшен сплошным резным акантовым листом (Акант - травянистое растение в Средиземноморье. Форма его листьев положена в основу орнамента многих фигур, колонн, фризов и карнизов. ). Верхняя часть ножки орнаментована пальметками, нижняя - акантом. По словам искусствоведа Е. М. Ефимовой, «ваза из ревневской яшмы изумляет природной красотой и массивностью монолита, но еще больше - прекрасной работой. В том и другом отношении она не имеет себе равной».

Рис. 45. Колоссальная чаша из ревневской яшмы. Колыванская фабрика, 1829 - 1843 гг.

У основания чаши стоит мраморная доска, надпись на ней дает представление о труде, вложенном в ее изготовление: «Чаша сия сделана на Колыванской шлифовальной фабрике из ревневской яшмы по рисунку архитектора Мельникова: в поперечнике 7 аршин (506 см - В. Л.), вышиною вместе с пьедесталом и ножкою 3 аршина 10 вершков (260 см - В. Л.), весом более 1200 пудов (19200 кг.- В. Л.). Камень добыт в 1829 г. унтершихмейстером Колычевым и осекался на месте два года, чаша совершенно окончена в начале 1843 г. Отправлена с фабрики под наблюдением бергешворина 12 класса Ивачева и доставлена в С.-Петербург в августе того же года. Во время следования сухим путем до реки Чусовой на расстоянии двух тысяч верст запрягались под нее от 120 до 160 лошадей». Стоимость вазы по оценке Колыванской фабрики 30 284 рубля серебром. Из-за колоссальной тяжести вазы под нее подведен особый фундамент.

В коллекции изделий из камня Эрмитажа одно из первых мест принадлежит предметам из малахита - около 200 'ваз, столешниц, торшеров и других произведений камнерезного искусства. Они свидетельствуют о большой роли малахита в камнерезном искусстве России в первой половине XIX в. Значение малахита особенно возросло в 30 - 40 годы XIX в. Время это даже названо академиком А. Е. Ферсманом «малахитовой эпохой» в камнерезной художественной промышленности России.

Мода на красивый, причудливый по рисунку, яркий зеленый, а иногда и кричащий по цвету камень связана с крупными находками этого минерала в России в те годы. Малахит представляет собой поделочный камень зеленого цвета различных оттенков, начиная от голубоватого и кончая почти черным. В разрезе он дает красивый слоистый рисунок в виде колец и полос. По химическому составу малахит является основной медной солью угольной кислоты (его формула Cu₂ (OH)₂ СО₃). Малахит образуется в верхней части меднорудных месторождений. Пропитывающая руду вода химически сильно, активна. Растворенный в ней кислород, заимствованный из воздуха, и углекислый газ, отобранный из окружающих известняков, окисляют одни минералы и выщелачивают другие. При этом медь руды, соединяясь с угольной кислотой, образует малахит.

Изделия из малахита разнообразны по своим формам и назначению. Монументальные вазы украшали интерьеры дворцов, освещенные торшерами из камня. В парадных комнатах дворцов стояли столы, инкрустированные зеленым камнем. Мелкие изделия вроде шкатулок, ларцев, чернильных приборов, табакерок стали предметами обихода более широких слоев общества. Строгие формы малахитовых изделий великолепно сочетаются с цветовым богатством камня и его рисунком. Это впечатление усиливается блеском золоченой бронзы, в меру примененной в декоративном оформлении изделий.

Все малахитовые изделия выполнены способом «русской мозаики», принесшей славу Петергофской фабрике. А. Е. Ферсман так описывает технику этой работы: «Кусочки плотного малахита распиливались на пластинки толщиною в несколько миллиметров, которые набирались на мраморе или металле согласно рисунку камня, с почти незаметными, тщательно подогнанными швами, что давало впечатление цельного камня. Этим способом, изобретенным еще во второй половине XVIII в., русские мастера облицовывали (подобно фанере) огромные столы, чаши, вазы и даже колонны, широко используя для этого малахит, лазурит и изредка яшму.

Мы восторгаемся огромными вазами из этих камней в больших залах Эрмитажа, сверкающими столами и колон нами в Зимнем дворце или в Исаакиевском соборе,- все эти уникальные мировые художественные предметы сделаны этим способом, из мелких кусочков, а не из монолит - камня» (Ферсман А. Е. Очерки по истории камня. Т. I. М., Изд-во АН СССР, 1954, с. 29-30. ).

Одним из первых изделий Петергофской фабрики, выполненных русской мозаикой из малахита, была круглая столешница в стиле ампир (Ампир - стиль европейского искусства конца XVIII - начала XIX в., отвечающий позднему классицизму. Возник во Франции в период империи Наполеона I. ). Поверхность стола выложена малахитовыми пластинками, чеканные античные фигуры из золоченой бронзы, изображающие веселое шествие вакханок и сатиров, украшают его борт. Трехгранное основание роскошно украшено бронзовыми сфинксами и орнаментом.

В Эрмитаже декоративные вазы, чаши, торшеры и канделябры из малахита и другого цветного камня размещены в Галерее древней живописи, в зале итальянской школы («Большом просвете»), на площадке Советской лестницы, в Фельдмаршальском и Георгиевском залах. Наиболее художественно ценные бытовые вещи из малахита выставлены в Малахитовом зале. В его убранстве широко использован малахит. По длинным сторонам зала установлено восемь малахитовых колонн, расположенных попарно, по коротким сторонам - восемь пилястр с капителями на белых мраморных постаментах. Под огромными зеркалами в деревянных золоченых рамах вделаны большие малахитовые камины. В центре паркетного пола, откуда расходятся деревянные лучи, стоит малахитовая ваза на треножнике из золоченой бронзы с крылатыми женскими фигурами и козьими ногами. Вдоль стен и окон стоят покрытые малахитовой мозаикой столы, торшеры и вазы. В четырех витринах выставлены разнообразные изделия из малахита - настольные украшения, пресс-папье, письменные приборы, шкатулки, коробочки для бумаг и др.

Кроме чаш, ваз, канделябров и бытовых изделий, в Эрмитаже хранится памятник искусства прошлого века - «Малахитовый храм», выполненный в виде античного храма-ротонды. В нем малахит применен в отделке колонн, другие цветные камни - в мозаике пола и купола. Малахитовый храм размещен в Аванзале Зимнего дворца.

В Георгиевском зале Эрмитажа выставлено уникальное произведение советского камнерезного искусства - карта Советского Союза из цветных камней и самоцветов.

Карта «Индустрия социализма» - одно из высших достижений мозаичного искусства. Ее размеры колоссальны. Площадь карты 22,5 м², масштаб 1:1500000. Она великолепно передает необъятность просторов нашей страны. Прекрасно подобраны различные виды зеленых яшм для бескрайних равнин, желтых и коричневых - для гор; белый опал обозначает вечные снега, светло-зеленый амазонский камень - оазисы в пустынях, лазурит - моря и океаны. Из орлеца выложена лента государственной границы. Карта сделана в 1936-1937 гг. гранильщиками, камнерезами и шлифовальщиками Свердловска, над нею работали сотни человек 11 месяцев. Огранили около 4000 рубинов, альмандинов, аметистов, изумрудов, топазов, аквамаринов и других драгоценных камней.

Карта состоит из секций, ограниченных параллелями и меридианами, укрепленных на стальной раме. Каждая секция разделена на участки. Ряды таких фрагментов карты соединялись на металлическом планшете.

Мозаичный набор карты потребовал кропотливой и чрезвычайно тонкой работы. По рисунку, выполненному акварелью, мастера подбирали плитки камня одного тона в каждой секции с таким расчетом, чтобы они согласовывались друг с другом. Нужно было соблюсти и размеры каменных плиток. Неточность размеров, допущенная в одной части, привела бы к тому, что изображенные на ней реки, озера и другие географические элементы не увязывались бы с реками и озерами соседней части.

После сборки планшеты выравнивались на больших шлифовальных кругах. Шлифовка была очень ответственной операцией, так как неосторожность могла привести к выбоинам. Не менее важной была и полировка фрагментов каменной карты.

Затем на карту нанесли «нагрузку» - условные знаки городов, месторождений полезных ископаемых. Каждая столица союзной республики отмечена большой рубиновой звездой, название ее выложено изумрудами. Рубиновая звезда Москвы украшена серпом и молотом из бриллиантов.

Тысячи самоцветов обозначали индустриальные центры. Рубинами разной формы показаны предприятия тяжелой промышленности, альмандинами - химической, аметистами - легкой, изумрудами и горным хрусталем - лесной, золотистыми топазами - пищевой, нежно-голубыми топазами - бумажные фабрики, темно-вишневые альмандиновые треугольники указывают электростанции, ленточки из дымчатого топаза - нефтепроводы. Черная яшма и кахалонг отмечают полезные ископаемые - уголь, нефть, марганец, апатит и др. Карта окаймлена красивой рамой из белого мрамора с бронзой и увенчана Государственным гербом Советского Союза. Серп и молот герба сделаны из ослепительно сверкающих уральских фенакитов.

Экспонировавшаяся в 1937 г. на Парижской Всемирной выставке карта вызвала восхищение. «Карта СССР,- писал корреспондент одной из парижских газет,- один из самых изумительных экспонатов не только советского павильона, но и всей Парижской выставки. Тысячи посетителей стоят часами около нее». В 1939 г. карта была представлена на Международной выставке в Нью-Йорке.

После Отечественной войны замечательная карта была передана на хранение в Эрмитаж. Но к тому времени произошли огромные изменения в промышленности, поэтому было решено переделать карту. Размер ее возрос до 27 м², поверхность состоит из 45 тыс. пластинок цветного камня, 450 серебряных и позолоченных звездочек изображают города.

Каменная карта Советского Союза не только высокохудожественное произведение. В нем гармонично сочетаются великолепное мастерство мозаичного и гранильного искусства и географическая точность.